159亿票房影史前五的国产动画,居然连奥斯卡初选名单都没挤进去,背后真相比落选更扎心。
这条消息一出,不少影迷第一反应是查日历,确认是不是愚人节。
毕竟数字摆在那里:全球累计159亿人民币,冲进影史票房前五,北美主流院线排片,英文版请来杨紫琼坐镇配音,怎么看都是标准冲奥配置。
可奥斯卡动画长片初选35部片单里,确实找不到哪吒的名字。
规则并不复杂。
学院要求报名影片必须在洛杉矶商业影院公映满七天,片方主动提交材料,缴纳报名费,就能拿到入场券。
哪吒八月就在洛杉矶定点影院跑满七天,放映窗口、技术格式、字幕规范全部合规。
问题只剩一个:没人把材料递上去。
同档期缺席的还有帕丁顿熊3、疯狂动物城2,清一色商业爆款。
它们不是没资格,而是集体沉默。
业内人透露,迪士尼对疯狂动物城2的公关策略就是先跑市场,奖项往后放;帕丁顿熊3的英国制片方觉得北美票房回本压力更大,把预算砸在感恩节档期的广告上。
哪吒的片方思路如出一辙:国内票房已经足够漂亮,海外战线拉长,再分精力去陪跑一场投票游戏,性价比太低。
把时间拨回上个月的金鸡奖,哪吒只拿到最佳美术片。
颁奖当晚,社交平台上一片抱不平,觉得至少配音、剪辑、音乐都能再拿几座。
现在回头看,片方可能早就把奖项优先级调到最低。
对他们来说,159亿是观众投出的真选票,比九千多位学院评委的纸质选票分量更重。
这种选择不是第一次出现。
战狼2当年全球票房6.8亿美元,创下纯国产片纪录,也没报名奥斯卡最佳外语片。
吴京在路演时被问到原因,回答干脆:片子是给中国观众拍的,先让家门口的人满意。
五年过去,观众把这句话记住了,没人因为少一座小金人就觉得战狼2掉价。
动画行业数据更能说明问题。
过去十年,国产动画票房年复合增长率超过30%,可真正挣钱的仍是少数。
哪吒的成本不到六千万美元,全球票房却逼近22亿美元,回报率让好莱坞六大同时眼红。
对资本而言,先把爆款模型跑通,比去比佛利山庄陪酒拉票更实际。
毕竟奥斯卡动画长片五席提名里,平均只有两部能实现盈利,其余都是赔本赚吆喝。
有人担心,不陪奥斯卡玩,会不会错过文化输出的大好机会。
现实是,海外流媒体平台已经用钞票投票。
哪吒上线迪士尼+首周,就冲进北美热播榜前十,评论区出现大量英文长评,讨论中国神话的现代化改编。
票房、点击、周边、主题乐园,这些指标把影响力量化得明明白白,不再需要奖项做中转背书。
更深一层,国产片对奥斯卡的热情下降,也和美国本土审美疲劳有关。
过去学院偏爱异域风情,现在转向身份政治。
拉美裔、非裔、LGBTQ题材排队上桌,留给东方神话的空间被压缩。
与其花百万美元公关,最后陪跑,不如把预算放回国内,多做一次点映,多铺一次imax,回报立竿见影。
当然,报名与否只是战术选择,不代表彻底放弃话语权。
国产动画的工业化流程、叙事节奏、美学体系仍在快速迭代。
哪吒的下一部作品已经立项,故事走向更成熟的多元宇宙,制作团队里出现多位外籍技术总监,明显在为全球市场做预埋。
真等到技术、叙事、市场全面领先,奥斯卡反而会成为主动靠拢的那一方。
观众也在成长。
十年前,国产片提名奥斯卡,全民刷屏,仿佛得到世界认可。
如今,朋友圈更关心片尾彩蛋有没有剧透,周边盲盒什么时候补货。
大家不再把奖项当唯一坐标,这种心态转变,让片方敢于把公关费省下来,砸在更看得见的地方。
对普通影迷来说,哪吒没进名单,最多算一条饭后谈资。
对行业来说,却是一声清脆的提醒:好内容自带光环,市场比奖杯更诚实。
下一次,如果国产动画又刷新票房纪录,却仍旧缺席奥斯卡,不必惊讶。
票房、口碑、文化热度,这些已经构成新的评价体系。
小金人依旧闪耀,却不再是唯一光源。